為何唐朝的飛天圖才是完全中國(guó)化的飛天呢

為何唐朝的飛天圖才是完全中國(guó)化的飛天呢

從初到晚唐貫穿整個(gè)唐代，大約300年。敦煌飛天是在本民族傳文化藝術(shù)的基礎(chǔ)上，不斷吸收印度飛天的成分，融合西域、中原飛天的成就，發(fā)展創(chuàng)作出來(lái)的。從十六國(guó)起，歷經(jīng)北涼、北魏、西魏、北周、隋代五個(gè)朝代，百年的時(shí)間，完成了敦煌飛天中外、東西、南北的互相交流、吸收、融合、完成了中國(guó)化歷程。到了唐代，敦煌飛天進(jìn)入成熟時(shí)期，藝術(shù)形象達(dá)到了最完美的階段。這時(shí)期的敦煌飛天已少有印度、西域飛天的風(fēng)貌，是完全中國(guó)化的飛天。

唐代是莫高窟大型經(jīng)變畫(huà)最多的朝代，窟內(nèi)的四壁幾乎都被大型經(jīng)變畫(huà)占領(lǐng)。飛天亦主要畫(huà)在大型經(jīng)變畫(huà)之中。在題材上，一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變畫(huà)中的佛陀說(shuō)法場(chǎng)面，散花、歌舞、禮贊作供養(yǎng);另一方面表現(xiàn)大型經(jīng)變一中佛國(guó)天界——“西方凈土”、“東方凈土”等極樂(lè)世界的歡樂(lè)。飛天飛繞在佛陀的頭頂，或飛翔在極樂(lè)世界的上空，有的腳踏彩云，徐徐降落;有的昂首振臂、騰空而上;有的手捧鮮花，直沖云霄;有的手托花盤(pán)，橫空飄游。飄曳的衣裙，飛卷的舞帶，真如唐代大詩(shī)人李白詠贊仙女詩(shī)：“素手把芙蓉，虛步躡太清。霓裳曳廣帶，飄浮升天行”描寫(xiě)的詩(shī)情畫(huà)意。

敦煌研究院的專(zhuān)家們把敦煌石窟的唐代藝術(shù)，劃分為初唐、盛唐、中唐、晚唐四個(gè)階段。把這四個(gè)階段又劃分為前后兩個(gè)時(shí)期：初、盛唐為前期，即唐王朝直接統(tǒng)治敦煌地區(qū)埋藏(公元618～781年);中、晚唐為后期，即吐番族占敦煌地區(qū)，和河西歸義軍節(jié)度使張議潮管轄敦煌地區(qū)時(shí)期(公元781～907年)。

藝術(shù)風(fēng)格最能體現(xiàn)時(shí)代的政治、經(jīng)濟(jì)、社會(huì)形態(tài)。唐代前期的飛天具有奮發(fā)進(jìn)取、豪邁有力、自由奔放、奇姿異態(tài)、變化無(wú)窮的飛動(dòng)之美。這與唐王朝前期開(kāi)明的政治，強(qiáng)大的國(guó)力，繁榮的經(jīng)濟(jì)，豐富的文化，開(kāi)放的國(guó)奮發(fā)進(jìn)取的時(shí)代精神是一致的。最具有唐代前期風(fēng)格中特點(diǎn)的飛天，是畫(huà)在初唐第321窟的雙飛天，和盛唐第320窟中的四飛天。

第321窟西壁佛龕兩側(cè)各畫(huà)兩身雙飛天。這兩身飛天，飛翔姿態(tài)十分優(yōu)美，盡管飛天的面容、肉體雖已變成降黑色，但眉目輪廓、肉體姿態(tài)、衣裙彩帶的線(xiàn)條十分清晰：身材修，昂首挺胸，雙腿上揚(yáng)，雙手散花，衣裙巾帶隨風(fēng)舒展，由上而下，徐徐飄落，像兩只空中飛游的燕子，表現(xiàn)出了瀟灑輕盈的飛行之美。

第320窟的四飛天畫(huà)在南壁《西方凈土變》中阿彌陀佛頭頂華蓋的上方。每側(cè)兩身，以對(duì)稱(chēng)的形式，圍繞華蓋，互相追逐：一個(gè)在前，揚(yáng)手散花，反身回顧，舉臂緊追。前呼后應(yīng)，表現(xiàn)出一種既奮發(fā)進(jìn)取，又自由輕松的精神境力量和飛行之美。飛天的四周，彩云飄浮，香花紛落，既表現(xiàn)飛天向佛陀作供養(yǎng)，又表現(xiàn)佛國(guó)天堂的自由歡樂(lè)。飛天的肉體雖已變黑，面容不清，但整體形象清晰，身材修長(zhǎng)，姿態(tài)輕盈，人體比例準(zhǔn)確，線(xiàn)描流暢有力，色彩艷麗豐富，是唐代飛天代表作之一。

唐代后期的飛天，在動(dòng)勢(shì)和姿態(tài)上已沒(méi)有前期時(shí)那種奮發(fā)進(jìn)取的精神和自由歡樂(lè)的情緒了。有藝術(shù)造型上，衣飾已由艷麗豐厚轉(zhuǎn)為淡雅輕薄，人體已由豐滿(mǎn)嬌美變?yōu)榍迨輼銓?shí)，神態(tài)已由激奮歡樂(lè)變?yōu)槠届o憂(yōu)思。

其中，最有代表性的是畫(huà)在中唐第158窟西壁大型《涅槃經(jīng)變》圖上方的幾身飛天，這幾身飛天圍繞《涅槃經(jīng)變》圖上層的菩提樹(shù)寶蓋飛翔，有的捧著花盤(pán)，有的捧著瓔珞，有的手擎香爐，有的吹奏羌笛，有的揚(yáng)手散花，向佛陀供供養(yǎng)。但神情平靜，并無(wú)歡樂(lè)之感，在莊嚴(yán)穆的表情中透露出憂(yōu)傷悲哀的神情，體現(xiàn)出了一種“天人共悲”的宗教境界，同時(shí)，也反映出唐代后期國(guó)力衰敗、國(guó)人憂(yōu)思和當(dāng)時(shí)吐蕃族統(tǒng)治敦煌地區(qū)時(shí)官司民向神佛乞愿回歸大唐的情緒。

這幾身悄天中，位于寶蓋北側(cè)一身，姿態(tài)神情表現(xiàn)最為傳神。其飛行姿態(tài)，昂首挺胸，手捧瓔珞，雙腿后揚(yáng)，圍繞寶蓋，由上而下，輕輕飄落，背上長(zhǎng)帶飛舞，胸下彩去飄旋。衣飾淡雅，肉體僅用線(xiàn)描，眉目清秀，神情莊嚴(yán)，略帶憂(yōu)思。飛行姿態(tài)已無(wú)唐代前期那樣激奮輕盈，顯得有些沉重。

隋代的莫高窟飛天畫(huà)有哪些特點(diǎn)？

隋代是莫高窟繪畫(huà)飛天最多的一個(gè)時(shí)代，也是莫高窟飛天種類(lèi)最多、姿態(tài)最豐富的一個(gè)時(shí)代，除了畫(huà)在北朝時(shí)期飛天的位置，主要畫(huà)在窟頂藻井四周、窟內(nèi)上層四周和西壁佛龕內(nèi)外兩側(cè)，多以群體出現(xiàn)?？傮w上說(shuō)，隋代飛天是處在交流、融合、探索、創(chuàng)新的時(shí)期。總趨勢(shì)是向著中國(guó)化的方向發(fā)展，為唐代飛天完全中國(guó)化奠定了基礎(chǔ)。

總之，隋代敦煌壁畫(huà)進(jìn)一步擺脫了外來(lái)藝術(shù)的影響，走向創(chuàng)造自己民族藝術(shù)形式的道路。這種充分體現(xiàn)自己民族特色的壁畫(huà)藝術(shù)，獲得了廣大人民的喜愛(ài)。

敦煌飛天-莫高窟藝術(shù)名片，畫(huà)在敦煌石窟中的飛神

敦煌莫高窟，是著名的世界文化遺產(chǎn)。莫高窟在中國(guó)悠久的 歷史 長(zhǎng)河里，有著傳奇般的藝術(shù)色彩 。 是中華藝術(shù)美學(xué)世界的一塊瑰寶，是我國(guó)壁畫(huà)藝術(shù)的一塊圣地。

敦煌莫高窟始建于前秦宣昭帝苻堅(jiān)時(shí)期。 它歷經(jīng)北朝、隋朝、唐朝、五代十國(guó)、西夏、元朝等各個(gè)朝代的不斷興建，逐漸形成了巨大的規(guī)模，共有洞窟735個(gè)，壁畫(huà)4.5萬(wàn)平方米、泥質(zhì)彩塑2415尊，成為世界上現(xiàn)存規(guī)模最大、內(nèi)容最豐富的佛教藝術(shù)地。

在敦煌壁畫(huà)藝術(shù)中，莫高窟最典型獨(dú)特、最受人喜愛(ài)的藝術(shù)形象就是“飛天”。敦煌石窟里有各種各樣千姿百態(tài)地“飛天”。 初始，大家將飛仙稱(chēng)之為飛天。之后，伴隨著佛教在中國(guó) 歷史 上的逐漸發(fā)展趨勢(shì)，飛天和飛仙的品牌形象逐漸結(jié)合起來(lái)，轉(zhuǎn)變?yōu)橹袊?guó)敦煌文化的專(zhuān)業(yè)名詞。敦煌飛天總計(jì)有四千五百余身，他們以飄飛的身形、婀娜的舞姿、鮮艷的花朵，生動(dòng)形象地展示了如來(lái)世界的勝景。從南北朝迄今為止的一千多年間，敦煌飛天在不斷演變著。

一.飛天文化的產(chǎn)生和演變：

中國(guó)的飛天藝術(shù)，大多畫(huà)在墓室的壁畫(huà)中，象征著墓室主人的靈魂能羽化升天。而敦煌洞窟中的飛天，因?yàn)榉鸾痰膫魅耄约岸鼗驼幵?/strong>絲綢之路上，因此具有中外文化交流的因素。

1.十六國(guó)至北魏時(shí)期：飛天形象源自佛教中的飛神，而佛教源自印度 。所以現(xiàn)代學(xué)者認(rèn)為印度是“飛天”的故鄉(xiāng)。當(dāng)然，但是，中國(guó)的飛天形象從第一次在中國(guó)現(xiàn)世時(shí)， 就和印度的佛教“飛神”不同。 莫高窟中最早的一批飛天壁畫(huà)，無(wú)論從體態(tài)還是神情來(lái)看，都帶著 濃烈的異域文化氣息 ，而這個(gè)時(shí)期剛好是印度佛教滲透入敦煌的時(shí)期。從十六國(guó)北涼到北魏約170余年，此時(shí)敦煌飛天深受印度和西域飛天的影響。

佛教的飛神形象大概是：人形有角，可以在天地之間騰云駕霧隨意翱翔 。在佛教進(jìn)入敦煌之后，這一形象被藝術(shù)家用獨(dú)特的創(chuàng)作手法表達(dá)出來(lái)，形成了后來(lái) 敦煌獨(dú)有的“飛天” ：在空中翩翩飛舞，但是“飛天”是束著常常飄帶的輕盈和柔美女子。 這種“飛天”形象既突出了佛教飛神的超凡，又展現(xiàn)了俗世女子的婀娜多姿 。

2.西魏到隋代大約80余年間。 敦煌飛天處在佛教天人與道教羽人，西域飛天與中原飛仙相交流和融合，以及不斷創(chuàng)新變化的階段。

3.隋代絕對(duì)是“飛天”數(shù)量最多的一個(gè)時(shí)代，也是“飛天”種類(lèi)最豐富的一個(gè)時(shí)代。 隋代的“飛天”在飛翔的動(dòng)態(tài)描繪上有了很大的提升，肢體和服裝的變化讓整個(gè)飛天形象更加生動(dòng)。

4.飛天文化在唐代達(dá)到了巔峰，無(wú)論是手法還是形態(tài)都基本中國(guó)化，基本看不出西域風(fēng)貌。 由于工匠的技藝日漸成熟，“敦煌飛天”在這個(gè)時(shí)期的形象基本達(dá)到了完美。這個(gè)時(shí)期“飛天”最大的特點(diǎn)是線(xiàn)條風(fēng)格上的變化，這種變化成了飛天壁畫(huà)的主導(dǎo)元素。

此后，敦煌飛天文化就基本處于停滯不前的狀態(tài)。西夏和元朝時(shí)期，雖有部分修飾，但并無(wú)大的創(chuàng)新。

二. 敦煌飛天的藝術(shù)特色：

1.線(xiàn)條自然靈動(dòng)： 在傳統(tǒng)美學(xué)中，畫(huà)面中的水墨線(xiàn)條十分重要。水墨線(xiàn)條可以承載人們深邃的思想內(nèi)涵、展現(xiàn)出時(shí)代的變遷。在敦煌飛天壁畫(huà)中，集中體現(xiàn)在飛天形象的塑造上，用明快的手法表現(xiàn)出空中衣帶飄飄的飛行軌跡，充滿(mǎn)音樂(lè)的韻動(dòng)感。

2.弱柳扶風(fēng)的造型： 以極其細(xì)膩的質(zhì)感，通過(guò)筆墨語(yǔ)言充分表達(dá)出造型的美感。筆觸自然靈動(dòng)，藝術(shù)形式具有極強(qiáng)的寫(xiě)意色彩。飛天的超然物外的精神內(nèi)涵，都是通過(guò)線(xiàn)條向觀(guān)賞者傳達(dá)的。俊秀飄逸的絲帶，大大加強(qiáng)了飛天的運(yùn)動(dòng)感。

3.敦煌飛天既是人體美的展示，又是生命力旺盛的象征， 飛天的藝術(shù)造型具有潛意識(shí)的心理享受，將人體美融入了心理意境。這是浪漫主義精神與創(chuàng)作方法相結(jié)合的產(chǎn)物，反映出古人善良而又完美的思想憧憬，具有極高的美感和藝術(shù)品味。

4.敦煌飛天反映出中國(guó)畫(huà)的造型觀(guān)起著主導(dǎo)作用 。中國(guó)畫(huà)是一個(gè)完整的體系，它重視表達(dá)意韻，追求藝術(shù)上的“似與不似”，把畫(huà)“意”不畫(huà)“形’作為繪畫(huà)藝術(shù)的最高表現(xiàn)方法及精神享受。因此，外來(lái)的飛天形象逐漸轉(zhuǎn)化為中國(guó)式的敦煌飛天，形成不局限于形似的、美到極至的中國(guó)經(jīng)典藝術(shù)形象。